Electro del más cursi y caricaturesco, mantiene ese tono rebelde de Detroit con sus comentarios anti-capitalistas, pero difícil de escuchar como algo más que un periodo de su época. Es futurista en su visión, pero bastante retro en su ejecución. El momento más memorable del álbum es Enter, que se atreve a jugar a sonido industrial más cerca al rock gótico, con vocales que parecen de Rob Smith, sin duda un lunar benigno en el ... read more

Un techno muy cercano al jazz, similar al que UR se soñó con Galaxy 2 Galaxy, sin duda este mucho más prolífico con la batería de Tony Allen, pero de la misma intención afrofuturista. Bello, atrapador y de una mezcla en momentos incómoda por su paneo de instrumentos, los cuatro ejercicios que contiene sirven más de inspiración de lo que pudo haber sido, a una celebración de lo que se escucha. Igualmente, dos mentes ... read more

Es impresionante lo que la empatía puede provocar en un creativo implacable e insistente como lo es Muslimgauze. Una escucha fundamental para entender lo que se puede hacer desde la música para desbaratar la otredad. Es precioso, en momentos demasiado letárgico, pero nunca deja de valer la pena. Primero de muchos en su inmensa discografía por escuchar.

Un sonido de country con sensibilidades cercanas al folk de principios de siglo en NYC. Un antecedente para actos como Car Seat Headrest, en sus progresiones, canciones episódicas y confesionales. Importante prestarle atención a las figuras retóricas que arma Jason Molina, momentos que reconfiguran las formas simples de ver el entorno. Muy bello, aunque a veces se sienta demasiado cursi en su estructura por el tono de "Americana".

Esencial para entender el dub techno, como género y movimiento en alemania y el resto de europa central. Es muy bello, sencillo y envolvente. Un compilado de su material noventero, que comprende gran parte de sus "éxitos" más significativos.

Techno, house y algunos momentos de "funk", Craig avanzando con intención con su alias más entregado al detroit de pista y fiesta.

Fantástico, uno de los grandes mixes de DJ Kicks, perfecto combinación entre trip-hop y jungle, manteniendo siempre un aire tranquilo y relajado. Bello, divertido y elegante; es también extrañamente orgánico, el dub ocasional con sus vocales y baterías grabadas hace que el mix progrese con sencillez.

Fantástico, techno con etapas, momentos, episodios incluso: en una sola canción existirán varias instancias que constratan con la anterior, estableciendo comparaciones de melodías y percusiones. El álbum mismo lo nombra, es una exploración de fuerza y forma, techno literal, crudo, pero con intención y dirección. Surgeon es uno de esos gran nombres del techno inglés, este disco demuestra el porqué.

Lo escuché cuando salió, me encaminó hacia una faceta electrónica más cercana a actos como Nicolas Jaar (Darkside) o SBTRKT, electrónica que revela sus instrumentos análogos sin cubrirlos de sintesis. Es agradable, cuenta con vocales muy somníferas e instrumentales que brincan desde lo más ambiental al idm/jungle, o del house al club veloz de jersey. Es inesperado y arriesgado, pero igualmente accesible para distantes de la ... read more

El new age es complicado, se suele mantener en una llanura de pequeños monticulos por mucho tiempo: transitando por drones agudos con ocasionales destellos (semi) épicos. El factor intrigante es la voz, una formula reminiscente de Grouper, esta suerte de cantautoría ambient, así en este caso Malibu no tenga letras por recordar.

Es una buena introducción a una artista muy celebrada por su música expansiva y contemplativa, pero no es memorable, se ... read more

De una profundidad poética dolorosa, que exige atención, y tiembla los párpados. No es una escucha sencilla, es intensa y melancólica, pero gratificante, el peso vale la pena de perdurar. Una gran introducción para una extensa y ecléctica discografía.

Es tan fundamental como sugieren, un techno sin peso, sin caída, avanzando con energía eólica, a penas flotando. Con melodías sacadas del mejor trance neerlandés, y la ligereza percusiva del dub techno alemán, Barker a penas siente los pies en el piso durante los cuarenta minutos que corre el disco.

El techno minimalista por excelencia, un bastión del género y de la ciudad. Aunque puede llegar a ser monótono, esa es la naturaleza del género, su elementalidad, una vez superada esa obviedad el álbum es impecable de inicio a fin.

Deep house de un nivel de sofisticación y experimentación que todavía es difícil de superar. Este album de Boman fue un clásico en ese entonces y continua manteniendo su título más de 10 años después.

Espeso, psicodélico y compositivamente complejo, este album (o doble ep) es una manifestación del poderío electrónico que domina Shackelton. Una parcela de ambient-techno altamente percusivo de la cual este inglés es el amo y señor. Fantástico, volátil, extenso y sorpresivamente político, este es un imperdible.

Continúa siendo la banda más consistente del subsuelo independiente: ruidosa, intensa, emocionalmente agresiva y dolorosa. Las penas se complementan perfectamente con el sonido industrial y psicodélico al que le apostaron, no se cuantos álbumes van, más de una decena, y siguen marcando la pauta del rock contemporáneo en el mundo.

Suave, mental, y muy pequeño, el álbum va en contra de las expectativas de la música contemporanea, retando la atención disipada con sutilezas y detalles de diseño sonoro que pasarían desapercibidas si no se escucha con atención. Es bello como él suele hacer, envuelto en una bruma emocional, que insiste en inyectar de sensibilidad y conmoción la máquina electrónica; doblando sus brazos frío para lograr curvas y ... read more

Intenso, en momentos monótono en su ruido y fuerza, pero sin duda un lujo de escuchar. Bajo ninguna circunstancia reproducible fuera de unos audífonos o un público abierto a la violencia que le depara. Vale la pena darse cuenta que la electrónica tiene un pié adentro del power violence, todavía manteniendo los elementos compositivos del techno y el IDM. Si los oídos, y la ansiedad, lo permiten, es un proyecto imperdible, incluso para los amantes ... read more

Más impresionante es el compendio de artistas reunidos en el proyecto que la música que contiene. Sampha es un destello en lo que de lo contrario es un álbum muy mediocre y aburrido. Producción costosa, refranes etéreos y guitarras acústicas para un folk a penas soportable. Realmente se evidencia el poder de influencia de Russel sobre la curaduría del sello, uno que de ninguna otra manera hubiera publicado estas canciones.

Me uno al eco de la recepción que he leído sobre este lanzamiento, es un techno minimalista directo y sin parafernalias, con una producción refinada, de bajos inflados, arpeggios simples y ambientes cercanos al Dub-techno. En momentos es relajante, un somnífero con bombos, en otros aumenta en el impacto a un crescendo digno de una pista toreada. Skee Mask aparece como un referente claro en el proyecto, sus percusiones quebradas y atmósferas ligeras brotan a ... read more