Je nachdem wie ich mich gerade fühle, könnte ich praktisch jeden Song auf Traence meinen Lieblingssong vom Album nennen. Von Anfang bis Ende ein extrem unterhaltsames Album, welches einfach nicht langweilig wird. Souly hat einen so einzigartigen Style, welcher einfach einen gewissen Spot trifft. Dies trifft absolut nicht bei allen seinen Songs zu, aber auf Traence scheint einfach fast alles zu passen. Die Production ist unglaublich clean, die Vibes sind da und die Tracks sind ... read more

OG Keemos erstes richtiges Projekt, Neptun, ist vielleicht nicht sein bestes, jedoch zeigt es sein grosses Talent und unglaubliches Potential als Rapper. Das Tape ist bei Weitem nicht so konsistent wie einige seiner späteren Releases, jedoch sind Tracks wie Neptun und Henry Fonda bis heute sehr sehr stark.

Fieber war das erste Projekt von Keemo bei dem ich das ganze Rollout mitverfolgt habe. Ich hatte ihn bereits einmal live gesehen und meine Erwartungen waren hoch. Leider wurde ich enttäuscht; Fieber fühlt sich an wie eine Sammlung von teilweise echt guten Ansätzen, Skizzen wenn man so will, jedoch wurden diese kaum ausgearbeitet. Keemo macht zwar sein Ding, jedoch fehlt mir auf dem Tape seine Persönlichkeit, er wirkt oberflächlicher und uninspirierter als man es von ihm ... read more

OG Keemo präsentiert sich auf Geist als übernatürliche, gnadenlose, angsteinflössende Gestalt; es scheint als wäre sein Ego am Höhepunkt. Geist ist ohne Zweifel Keemos bösestes Projekt, besonders aggressiv tritt er auf auf Songs wie Faust oder Geist. Ausserdem hat es durchgehend einen sehr düsteren Ton, besonders auf Songs wie 216, Zinmmann oder Nebel. Alles in Allem ist Geist also ein abwechslungsreiches Projekt mit guter Production, krassem Songwriting ... read more

Mann beisst Hund ist wohl OG Keemos berühmtestes Projekt bisher. Meistens wird es für sein Konzept gelobt und als Konzeptalbum betitelt, jedoch bin ich da kritisch, da obwohl es sich wie eines anfühlen mag, sind die Konzepte Mensch vs. Hund und die Jungs Yasha, Karim und Malik meiner Meinung nach zu wenig verankert und offen. Trotzdem sind die einzelnen Songs absolut stark grösstenteils, auch wenn das Album nicht so konsistent wie Skalp zum Beispiel ist, da es doch ziemlich ... read more

I went to a black midi concert once, shortly before this album released. I remember how the owner of the venue where they played at had described their sound to me with only one word: „mindfuck“. I think there‘s no other term that fits their music better than simply „mindfuck“.

Hellfire is undoubtedly black midi’s most ambitious and impressive record, it sounds like a circus from hell, telling abstract and hellish tales that come straight from another ... read more

Skalp ist ein unglaublich konsistentes Projekt. Die einzelnen Songs haben weitgehend einen einheitlichen Sound, jedoch bieten sie trotzdem genug Abwechslung für die Gesamtlaufzeit von gerade einmal 26 Minuten. Kurz und auf den Punkt gebracht; ehrlich, düster, arrogant. Skalp trifft den Kern von dem was mich an OG Keemo so fasziniert. Meiner Meinung nach das beste Deutschrap Album, welches ich bisher gehört habe, überhaupt.

Vielleicht nicht die grössten Hits, jedoch starke Flows, gute Lyrics und die Production ist clean. Stabile Sammlung von kurzen Keemo Tracks, underrated und definitiv hörenswert für jeden Keemo Fan.

Yank Crime feels like the little sister of Slint's Spiderland; it's an absolute gem of the post-hardcore genre. I'm really glad it gets the attention it deserves on this website. While not being incredibly accessible at first, it grows on you, it truly does. And once it grew on me, I was hooked. Intense and dissonant guitar, raw and powerful vocals, math-like elements and captivating yet unconventional structures are what make this album so incredible. It really stands out for me ... read more

Marty Robbins' iconic country album Gunfighter Ballads and Trail Songs amazingly captures the atmosphere of the old wild west. Every song feels like a mini Western movie.

Diamond Dogs is a cool dystopian concept album that‘s heavily inspired by George Orwell‘s novel 1984.

Amy Winehouse deserves all the attention and acclaim she gets. She was an incredible singer and songwriter. Her lyrics were often deeply personal, but most importantly, they were extremely honest. There‘s such a raw emotional depth and vulnerability in her voice and songwriting. Amy knew how to brilliantly capture the feelings of love, heartbreak and self-struggle. That‘s what made her so outstandingly relatable and that‘s exactly where she shines the most.

"Hands out for balance, you slip and you almost grab mine, but you find your feet. And I never wanted so much someone to fall." - Good Will Hunting
Ants From Up There is an album you listen to while having goosebumps throughout the whole thing. I'm a person who truly appreciates and loves listening to music, but I must say it takes quite a lot to get me emotional. But Isaac Woods' songwriting is just different. It might be sarcastic and really cryptic at times, but it still ... read more

アダンの風 is an album that heavily relies on its ethereally beautiful atmosphere. It follows the story of a girl taken to the ficitonal island of Adan located somewhere south of Japan. Ichiko Aoba does an excellent job at building this immersive world, painted by lush greenery and serene beaches. It really feels like you're travelling to a mystical world somewhere at the edge of reality. Lyrically, Aoba keeps it really poetic and metaphorical. But that, paired with the vibrant ... read more

Moving Pictures perfectly encapsulates the early 80s prog rock sound while covering various topics like dystopia and social critique/commentary. The album feels like a wide palette of various influences from different genres while staying to true to the band's signature sound with Geddy Lee's high-pitched vocals and the band's intricate instrumental work. It truly feels like a gallery of pictures, just like the title suggests.

Atrocity Exhibition is undeniably the best Danny Brown has ever sounded and it might be the pinnacle of 2010s experimental hip hop. Atrocity Exhibition is about the downward spiral into which Danny is falling deeper and deeper, while really staying true to its title. On the album he tells us about his twisted mental state, his drug abuse and his sexual fantasies in a way so dark and wild unlike on any of his other albums. On top he does all of that over some extremely trippy and unusual but ... read more

I‘m not trying to make this a game review of Silent Hill 2, although I have to say it‘s an incredible video game, so I might be a little biased. Also, this is a soundtrack and it‘s clearly not designed to be listened to like an album where the track order is crucial. That doesn‘t take anything away from the amazing music that‘s on here, though. It‘s a compilation of many short songs from various genres. There‘s one thing they all have in common, though, ... read more

Electric Ladyland is easily the pinnacle of Psychedelic Rock. It‘s incredibly impressive, unique, iconic and most of all it’s trippy as hell. All of this while still being exceptionally accessible and casually enjoyable.

Holy fucking shit! This is one of those albums that‘s just an experience. It genuinely blew me away when I first listened to it. The album devolves into total chaos over the span of 40 minutes and leaves you wondering where the boundaries of heavy music lie.

I do get the idea of this „Blackgaze“ sub-genre, definitely makes sense in theory, and Sunbather is probably the most famous example of that. It doesn‘t really click with me, though, and it feels at times more just like a dense wall of atmospheric sounds than anything else. For that reason I enjoyed the track „Irresistible“ the most even though it doesn‘t represent the album‘s sound overall really well.